デザイン史課題を終えて

デザイン史課題を終えて

デザイン史から“自分の好き”を探る課題のフィードバックを頂きました。

以前の振り返り記事でも触れましたが、題材にするスタイルをなかなか決めきれず、
自分の「好き」をこれからどう具体化していけばいいかを、しのこさんにご相談しました。

抜粋させていただくと、

「自分の好きな作品」をもっと集めて、１枚にまとめてみるようなスクラップを作ってみたり、
自分の好きはひとつではないし、それぞれに惹かれる共通点があるはず。
まずはジャンルに縛られすぎず、フラットにいろいろな作品を集めてみるのも良さそう。

とアドバイスをいただきました。
改めて、上記の行動ができていなかったと感じたので、
これからもっと積極的に「好き」を収集していきたいと思いました✨

今回、私が選んだスタイルは「アール・デコ」

アール・デコに惹かれた主な理由は、

• 華やかで装飾的なのに秩序（機能性）があるところ

• 女性の装いが変化した転換期でもあり、今のブランドに受け継がれているところ

資料にはまとめきれなかったけれど、調べていて印象に残ったことも書き留めておきます。

↓A.M.カッサンドルについて調べていた際に出会った記事です。

FUJIMIはオリジナルフォントをデザインしており、
そのベースとなっているのが 「Peignot（ペニョ）」

📄 参照記事の要点まとめ

• Peignot という歴史的な書体をベースに、オリジナルフォントをつくるというプロジェクトがあった。

• ブランド FUJIMI はロゴ変更に伴って、Peignot をベースにして「FUJIMI FONT」を自社フォントとして制作。

• 制作の過程で「Peignot のエレガントさ × モダンな書体 Avenir の調和」を目指し、文字の太さや角の処理、数字のデザインなど、きめ細かく調整している。

• つまり、ただ昔の書体をそのまま使うのではなく、「現代の用途や視認性、ブランドのイメージ」に合うように再構築した“新しいフォント”として成立させよう、という試み。

詳しくはこちら　1（引用元）

詳しくはこちら　2

記事を拝読し、フォントデザインの奥深さを改めて感じました。

特に、「フォントの特徴をどこまで理解し、そこから生まれる印象をどう言葉にできるか」という部分は、次のフォント課題にもつながる視点だと感じました。
とても刺激的で、出会えてよかった記事でした。

このように、デザイン史を学ぶことは、過去の様式を知るだけでなく、
それを“今のデザインにどう落とし込み、どう捉えるか”に繋がるんだなと実感することができました。