課題1-1 デザイン言語化ワーク

Good
・自分なりにデザインを分解しようとしているのが伝わる

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・“実物ベース”の観察もおすすめ

デザイン言語化ワークは、これからも継続的に進めていきたいと思いました。特に、実体験に結びつけると自分が第一印象でなぜそのように感じたのかが結びつくのが面白いです。

課題1-2 デザイン史から“自分の好き”を探る

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・これまでシンプルなデザインを選びがちだった中で、実はカラフルでPOPな世界観にワクワクする自分がいる、という気づきはとても大切

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・メンフィス＝幾何学模様＋カラフル＋自由、となると、つい盛り込みたくなるが、引きの視点も意識すると、どこがうるさいのか／どこが足りないのかが見えやすくなる。

課題2-1 フォントを知る、使う

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・フォント選定・サイズ・配置の意図がきちんと噛み合っている
・“印象 → 書体 → 処理”の因果関係を意識できている

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・「行間・字間・余白」といった“文字まわりの設計”も言葉にできると、さらに実践でのフォント選びに役に立つ

今までは、ゴシック体、明朝体の区別はしていましたが、明朝体の中でもなぜその明朝体にしたのか、までは感覚で選んでいたので、ここで言語化できたことはとても学びになりました。

課題2-2 色を知る、使う

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・“狙った印象に対して、ちゃんと理由のある色選び”ができている
・色を使いすぎず、　「ベースとなる色」をしっかり決めている点が好印象
・まず“破綻しない設計”ができている

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・「配色がダサい」と感じている場合、色だけでなく「どこに・どれくらい使っているか」色の比率も一緒に見てみると良い

配色は苦手意識があり、自分で色を組み合わせるとどこか「ダサい」組み合わせになることが多くありましたが、「まず“破綻しない設計”ができている」と言っていただけて、嬉しかったです。また、苦手意識がある分、参考の選び方をより意識していたのだと気づきました。

課題2-3 形を知る、使う

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・それぞれの感情と形のロジックがとても分かりやすい
・装飾に頼らず“純粋な形”で感情を表現できている
・全体として、形を“記号”としてではなく、“心理と結びつけて”扱えている

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・「形＋余白＝感情」という視点を持つと、より設計的になる。余白との関係も意識できると、さらに良い

余白も感情の一部になりうることが驚きと共に、確かにそうだな、と腑に落ちました。この視点はなかったので、これから意識していこうと思いました。

課題2-4 余白を知る、使う

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・世界観の統一感はしっかり出せている。色味やフォント選びも丁寧で、「SEN」というブランドの静かな空気感はきちんと表現できている

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・「何のための余白か」が弱い
・余白に意識が向きすぎて、肝心の見せたいものの強弱設計がまだ弱い

「余白を見せる」と間違った認識をしていましたが、余白があることで「見せたいものがより強調される」ということを理解しました。また、FBを元にもう一度考え直したのがこちら

「ブランド名→プロダクト→コピー」の順番に目に入るように設計しました。

ここまでの課題から見えてきた課題

「余白」を意識して使えるようになること。
　→フォント・形・余白の課題で共通していたのが、「余白」をもっと意識した方がいいということ。今までは、余白の多いデザインは「余白を見せる」と思っていのですが、余白があることで「見せたいものを強調させる」ことができると課題を通して学びました。また、今までは余白を意識してデザインを作成できていなかったことがわかりました。
デザイン言語化ワークでも、余白の多いデザインの言語化をしていくことで、より余白を意識していきたいです。

もっと伸ばしたいところ

「世界観の統一感」ができている、といっていただけたことが素直に嬉しかったし、これまで一番意識してきたことだったので、ここは自分の強みにできるようにもっと伸ばしていきたいと思いました。

最後に

デザイン基礎の課題も残すことろあと一つ。何度でも見返したい内容の詰まったデザイン基礎講座でした。このタイミングで基礎に立ち返ったことで、自分の課題も見えてきたので、これからの課題で自分の課題を克服できるように頑張りたいと思います。まずは、基礎講座最後の課題「デイリーグラフィック」から「余白」を意識して作成していこうと思います。